26 nov 2011

Tigre inauguró el "Laberinto de Borges"




Crédito foto: Prensa Municipio de Tigre

El Municipio de Tigre inauguró el Laberinto de Borges el jueves 24 de noviembre a las 17:30, en el Paseo de Los Remeros.

Es en el marco de la conmemoración de los 25 años de la muerte del escritor, ocurrida en la ciudad de Ginebra, el 14 de junio de 1986.

Según informaron los organizadores, “el laberinto es la representación de la naturaleza humana, una proyección del miedo del hombre a perderse, pero al mismo tiempo, una imagen de esperanza, pues cada laberinto tiene un plano y una lógica: perderse para encontrar finalmente una salida”.

Los arbustos que allí se encuentran dibujan el nombre completo de Borges, como reflejado en espejo, símbolo emblemático para el autor.

La obra se construyó con una dimensión de más de 3.500 metros cuadrados, es un gran rectángulo cuyas medidas son de 50 por 70 metros, con la forma de un libro abierto. Cuenta con más de 4.000 arbustos buxus, una medida aproximada de hasta 70 cm de diámetro.

En el laberinto se descubren los símbolos del bastón, el número 86 , las iniciales MK y las del gran escritor.

Las opciones para recorrer los senderos de piedras blancas, dentro del laberinto , son varias: un trayecto corto de aproximadamente 500 metros y otro mas de 1,5 km.

En la entrada se en encuentra una placa de mármol sostenida por podio de acero, el cual tiene un diseño de líneas curvas siguiendo con las representativas del laberinto, con la leyenda: “El jardín de senderos que se bifurcan”.

21 nov 2011

Iñaki Urlezaga: “El Cascanueces” en el Teatro Opera

Iñaki Urlezaga presenta su nuevo espectáculo “El Cascanueces” junto al Ballet Concierto, La Orquesta de Buenos Aires y el Coro Kennedy. Se trata de una super produción musical que estará realizando funciones el 2, 3 y 4 de diciembre de 2011 en el Teatro Opera.

Teatro Opera Citi
Av. Corrientes 860 – CABA

MALBA: Exposiciones.-Carlos Cruz-Diez: El color en el espacio y en el tiempo





Del 21 de septiembre al 5 de marzo de 2012
Carlos Cruz-Diez: El color en el espacio y en el tiempo
Entrada libre y gratuita, del 21 al 30 de septiembre de 2011
Curadora invitada: Mari Carmen Ramírez, Curadora Wortham de Arte Latinoamericano y Directora del International Center for the Arts of the Americas, The Museum of Fine Arts, Houston (MFAH).


En el marco de los festejos por el 10º aniversario del museo, Malba – Fundación Costantini tiene el honor de presentar Carlos Cruz-Diez: El color en el espacio y en el tiempo, primera gran retrospectiva en nuestro país del artista franco–venezolano Carlos Cruz-Diez (Caracas, 1923).

La exposición presenta una selección de más de 120 obras realizadas desde 1940 hasta la actualidad, que acercan al público local la extensa producción de un artista central para el arte del siglo XX, gracias a sus contribuciones teóricas y plásticas sobre la percepción del color. Se incluyen pinturas, dibujos, serigrafías, estructuras y ambientes cromáticos, además de maquetas y un video documental sobre sus proyectos de intervenciones urbanas.

Organizada por The Museum of Fine Arts, Houston (MFAH) y la Cruz-Diez Foundation -creada en Houston en 2005-, las obras provienen de la colección de la Fundación, del Atelier Cruz-Diez en París y Panamá, del MFAH y de otras grandes colecciones públicas y privadas de distintas partes del mundo, como las de Tate Modern (Londres), Centre Georges Pompidou (París), Colección Patricia Phelps de Cisneros (Nueva York y Caracas) y Daros Latinamerica (Zürich), entre otros. Malba es la primera sede de la itinerancia por América Latina.

“Considerado por lo general en el contexto del arte cinético, la significación del gran cuerpo de obra producido por Cruz-Diez desde 1950 se extiende más allá de las cuestiones del movimiento, la vibración y la pura `retinalidad´. Desde un principio, Cruz-Diez enfocó su búsqueda y experimentación en un tema crítico: la investigación del color como un organismo vivo, en constante estado de transformación. Esta exposición aspira a mostrar sus logros fundamentales y sin precedentes en esta materia”, afirma Mari Carmen Ramírez, Curadora Wortham de Arte Latinoamericano y Directora del International Center for the Arts of the Americas, MFAH, que este año también celebra su 10º aniversario.

Estudioso sobre los orígenes y efectos ópticos del color, su propuesta se fundamenta en el color concebido como una realidad autónoma, que se modifica en el tiempo y en el espacio real, sin ayuda de la forma y aún sin necesidad de soporte. Según su perspectiva, el color depende del movimiento del espectador frente a la obra y conlleva una experiencia participativa.

Para el “Maestro”, como lo llaman sus colaboradores, la tarea del artista es inducir “situaciones” y estimular el diálogo entre la naturaleza estable e inestable del color en diferentes soportes, por medio de múltiples estrategias y de materiales no convencionales que incluyen cartón, aluminio, acero inoxidable y pintura acrílica. Su trabajo combina teoría del color, ciencia, cinética e ingeniería mecánica con el oficio del artista, y desafía cualquier categorización.

Experiencia cromática aleatoria interactiva
A través de este link, es posible descargar gratis una prueba de su obra Experiencia cromática aleatoria interactiva, aplicación para iphone que permite al usuario realizar composiciones de formas y armonías de color, penetrando en el espíritu del artista con sus útiles y herramientas de trabajo.

MALBA: Avenida Figueroa Alcorta 3415 C1425CLA
Buenos Aires, Argentina
+54 (11) 4808-6500